클래스카드 | Reading Inside L2 - U14

Diego Velázquez was a 17th-century Spanish painter.

디에고 벨라스케스는 17세기 스페인 화가였다.

One of his most famous portraits was of Princess Margarita, the daughter of the king of Spain.

그의 가장 유명한 초상화 중 하나는 스페인 왕의 딸인 마르가리타 공주의 것이었다.

The portrait is called Las Meninas, which means “the maids of honor” in English.

그 초상화는 「라스 메니나스」라고 불리는데, 이것은 영어로 ‘시녀들’을 의미한다.

At the time it was painted, Princess Margarita was just five years old.

그것이 그려졌을 당시, 마르가리타 공주는 불과 5살이었다.

In the painting, she is wearing a white dress and staring straight ahead, surrounded by her maids of honor.

그림에서, 그녀는 흰색 드레스를 입고 시녀들에 의해 둘러싸인 채 정면을 똑바로 응시하고 있다.

But the painting is more complex than it seems at first glance.

그러나 그림은 언뜻 보는 것보다 더 복잡하다.

There are many people in the painting besides the princess and her maids.

공주와 그녀의 시녀 외에 그림에는 많은 사람들이 있다.

For example, there are two people in the lower right corner.

예를 들어, 오른쪽 아래 모퉁이에 두 사람이 있다.

One of them is stepping on a dog.

그들 중 한 명은 개에 발을 대고 있다.

These were royal entertainers whose job was to amuse the king and queen.

이들은 왕과 왕비를 즐겁게 하는 것이 직업인 왕실의 광대들이다.

More interestingly, you can see the artist himself on the left side of the painting.

더욱 흥미롭게도, 당신은 그림 왼쪽에 있는 화가 자신을 볼 수 있다.

He is standing behind the princess, painting on a canvas.

그는 캔버스에 그림을 그리면서, 공주 뒤에 서 있다.

But he is staring straight ahead, not at the princess.

그러나 그는 공주가 아닌 정면을 똑바로 보고 있다.

So who is he painting?

그럼 그는 누구를 그리고 있는가?

If you look carefully, you can see a mirror on the back wall.

당신이 주의 깊게 본다면, 뒤쪽 벽에 있는 거울을 볼 수 있다.

In it, there seems to be a reflection of the king and queen.

그 안에, 왕과 왕비가 비친 모습이 있는 것처럼 보인다.

So Velázquez’s portrait of the princess actually shows him painting a portrait of her parents!

따라서 벨라스케스의 공주 초상화는 실제로 그가 공주의 부모님 초상화를 그리고 있는 것을 보여 준다!

Vincent van Gogh is one of the most beloved artists in history.

빈센트 반 고흐는 역사상 가장 많은 사랑을 받는 예술가 중 하나이다.

Interestingly, a new technology has contributed to finding another one of his artworks.

흥미롭게도, 새로운 기술이 또 하나의 그의 작품을 찾는 데 공헌했다.

And where was it found?

그렇다면 그것은 어디에서 발견되었을까?

It was actually hidden beneath another of Van Gogh’s paintings.

사실 그것은 반 고흐의 다른 그림 아래에 숨겨져 있었다.

The story of the discovery began with Van Gogh’s Patch of Grass, which was painted in 1887.

그 발견에 관한 이야기는 1887년에 그려진 반 고흐의 「풀밭」이라는 그림에서 시작되었다.

At first, researchers found the unclear outline of a head in the painting.

처음에 연구자들은 그 그림에서 흐릿한 머리 윤곽을 발견했다.

To find out what it was, they used a new X-ray technique.

그것이 무엇인지 알기 위해, 그들은 새로운 엑스레이 기술을 이용했다.

The X-ray technique is special because it can show the color as well as the outline of hidden paintings, revealing the image like a color photo.

그 엑스레이 기술은 이미지를 컬러 사진과 같이 드러내면서 숨겨진 그림의 윤곽뿐만 아니라 색도 보여줄 수 있어서 특별하다.

When researchers carefully scanned the deeper layers of the painting, a portrait of a rural Dutch woman finally emerged.

연구자들이 그림의 깊은 층을 정밀하게 촬영했을 때, 네덜란드 시골 여성의 초상화가 나타났다.

The image of the woman has helped researchers understand the artwork of Van Gogh.

그 여성의 그림은 연구자들이 반 고흐의 작품을 이해하는 것을 도왔다.

The portrait was painted around two and a half years before Patch of Grass.

그 초상화는 「풀밭」보다 약 2년 반 전에 그려졌다.

Living in the Netherlands at that time, Van Gogh painted many models to practice color and light techniques.

그 당시 네덜란드에 사는 동안, 반 고흐는 색과 빛의 기술을 연습하기 위해 많은 모델들을 그렸다.

The researchers believe that he reused the canvas because he was poor, painting grass over the woman.

연구자들은 그가 가난했기 때문에, 여성 위에 잔디를 그리면서 캔버스를 재사용했다고 생각한다.

This discovery shows how his drawing style and color choice developed.

이 발견은 그의 화풍과 색상 선정이 어떻게 발전했는지 보여준다.

It also proves that even masters need practice!

그것은 또한 대가조차도 연습이 필요하다는 것을 입증한다!